摄影和写作一样需要一定的感情。
迷雾朦胧迷茫的索江。
蓝天白云，清澈明亮，光线又快。
乌云袭击了城市，压抑着沮丧、失落。
图片可以代替我们的声音。有时，一幅画超过一千个字。
为什么后期是摄影的一个不可分割的部分因为摄影作为一门艺术，其目的不仅是恢复，但在一定程度上作者的主观意图。后来，它帮助我们更好地完成主观意图的表达。
在平面设计中，白色通常用来代表光、干净和黑色。它代表厚重和质感。同样大小的圆圈会给人以更重的印象，这是人类视觉体验的结果。
一种颜色的纯度越高，它的颜色越丰富，它就越有吸引力。因此，如果许多高纯度的颜色聚集在一起，就会给人一种复杂的感觉。
同样的，颜色越低，越扁平，越不具侵略性，给人一种安静的感觉。
暖色系是展开的颜色，冷色系是缩色，暖色系给人的感觉是热和膨胀，冷色系给人感觉凉爽和收敛，这也是人类视觉体验产生的结果。
通过了解这三个基本原则，我们可以了解摄影图像影响情绪。以我们常见的日本摄影为例，日本摄影的一般特点是高亮度、低饱和度和偏蓝，这实际上是由于视觉的原理，影响观众通过创造清洁、宁静和清凉的视觉体验。
因此，如何合理地使用和调节色彩是我们以后要学习的。
例如，这张图片：
紫色人的感觉是安静而美丽的，它属于中性色偏暖色的颜色，给人的感觉不是很强的刺激。
我们可以通过色温工具改变图片的颜色和外观：
关于颜色和温度工具：色温指的是当光线处于不同能量时人们所感受到的颜色变化。它以欧凯文（k）为色温计算单元。简单地说，它是光的颜色。K值越大，色温越高，颜色越冷，白平衡是指白色相机的还原为白色，校正画面颜色。
在数码摄影时代，白平衡是基于色温实现的。当摄像机内设定的色温值与外界色温一致时，相机就可以显示出白色，现在许多数码相机和原始处理软件提供了一些固定的色温预设，如阴天、晴天、钨丝灯等。
你也可以通过设定欧凯文（k）的值来调节机器内部的温度，当外部温度，机器温度较高时，图像更温暖，因为机器色温越高，机器的信息就越明显，外部颜色越冷。为了正确显示白色，它会增加暖色以达到平衡，摄影师通常通过设定不同的色温值来达到自己的目的。
所获得的图像如下：
此时，画面的面貌发生了根本性的变化。然而，色温工具只能进行粗略的调整，无法进行精确的调整。整个画面仍然是红色的。我们用橙色在HSL：
结果如下：
此时的颜色是标准的暖色，色彩的膨胀，整体的感觉是温暖的，辉煌的，具有侵略性的。
它完全不同于以前的和平与和平。
因此，色彩是表达情感的一种有用工具，色彩一般对人们的心理产生以下影响：
黑色
严重的，权威的，低调的，防御性的颜色。当屏幕上的黑色增加时，整个画面会显得更严肃，适合男性的表达，稳定的主题等。
灰色
宁静、舒适、安全。摄影中的高档灰其实是灰色的运用，它能使整幅画面的色彩显得统一，画面能让人感觉很舒服。
白色
纯净、轻盈、高雅，当画面的白色部分增加时，整个画面会变得更明亮，更适合表达美丽的事物。
棕色的
和平，沉默，记忆。布朗是一种稳定的颜色。大面积的Brown可以给观众一种强烈的稳定感。同时，布朗也是一种复古的色调，可以用来表达记忆、历史感、过时等场景。
红色
热情、自信、张扬。红色是一种强烈的进攻色。在画面中使用红色可以快速聚焦人们的视觉焦点，让人感到兴奋。
粉红
温柔，甜蜜，浪漫，粉红色通常用来展示孩子，女孩，美丽的主题。粉色给人一种视觉上的美感，能够安抚浮躁。
橙色
活力、膨胀的色彩、攻击色，橙色能迅速吸引人的眼球，画面中的橙色物体能迅速吸引人们的目光。
黄色的
温暖，开放，炎热，刺激和不稳定。黄色通常用来表达激情和热情，如操场，日落日落，日落等。
绿色
舒适、活力和安全。绿色色调通常用来展示自然风光。
蓝色
凉爽，放松，收缩。蓝色通常用来表示寒冷，例如冬天。蓝色也会给人一种松弛的感觉，这在日本摄影中被广泛使用。
紫罗兰
优雅，浪漫，神秘。紫色是罕见的性质，因此它被称为高贵和神秘的颜色。紫色在摄影通常用来显示妇女的成熟的美丽。
常用的色彩调节工具：
色温：可以确定一般的颜色范围，无论是冷还是暖。
色调：在色温调节的基础上，做出更准确的调整。
通道曲线：像色温一样，不可能做出非常精确的调整，但它可以确定颜色的大致范围。
HSL：可以更精确的调整，你可以根据不同的颜色，红，橙，黄，绿，青，蓝，紫，洋红调整。你可以调整色调（调整到相近的色彩，如橙黄色）、饱和度（颜色的饱和度）和亮度（颜色的亮度）三方面，这是按颜色分类。
色调分离：这是以曝光面积为标准的色彩调节，您可以根据自己的需要将图片添加到图片的高光或阴影区域。
以上是真彩色的后期修剪之美之美的教程，希望能对你有所帮助！
