现在漫画家都用电脑画?
皆可以，电脑绘可当成绘图的一种媒材，最重要的是创意和艺术性。
电脑做漫画
首先，你需要数位板，也叫绘图板。然后你需要电脑，把绘图板连接电脑，绘图板会带一只笔，带几种笔头，有压力感应，入门到专业分别有这些等级：512、1024、2048、4096、8192，这些压力感应，足够让你画出任何图案。
专业级甚至可以制作电脑CG，精美的图片都是绘图板结合其他软件一起制作的！
然后安装绘图板驱动，之后安装电脑软件，有些人用PS画图，也有些人用专用的漫画绘画软件，还有一些特效制作软件，都可以一起使用！另外也有显示屏类的数位板，叫数位屏，就是可以直接在屏幕上绘画，带有一只画笔和几个笔头，不过一般压力感应低些，而且价格很贵！初学者可以先买个便宜的，比如买个二手的，但是请尽量买日本的，因为就是日本发明的Wacom的牌子最好，也最贵，但是功能比较全，专业应用都是Wacom国产的很多都是仿造，效果不好！
电脑可以画漫画吗
可以用电脑系统自带的画图软件画。具体做法如下：
1、打开电脑系统自带的画图软件，然后选择曲线，选择比较细的线条。
2、选择好曲线和线条后，用曲线画出人物的脸部轮廓。 2、画好脸部轮廓后，再使用曲线，画出头发。
3、画好头发后，把线条调粗一点，画出人物的眉毛。
4、选择椭圆形，线条调细，画出人物的眼睛。
5、再次选择曲线，画出人物的身体。
6、人物整体画好后，选择颜色，然后给人物填充上颜色。
7、完成。
用电脑画漫画的工作是什么?
1.原作或企画：创作原剧本，故事，小说的人。
2.脚本:将剧本或小说详细化的工作，具体到人物的对话，场景的切换，时间的分割。
3.总监督:导演,一部片子全靠他了！
4.作画监督:负责整个作画的风格。这是一个很大的卖点！
5.美术监督:负责整个背景绘制的设定。
6.摄影监督:将画片拍成底片这个流程的负责人.
7.音响监督:配音,效果音,配乐剪辑的负责人.
8.演出:按导演的风格用极简单的线条画出分镜表.对人物的动作，场景......做出指示9.人物设定:角色设定，设定一部动画片的人物！10.机械设定:机械设定，设定动画片中的机械如桌子椅子，机器人等等。11.设计稿:将分镜表进一步画成接近原画的草稿,告诉原画如何工作，一般上面都有导演的指示。12.原画:按设计稿画出动画中人物等主要动作的人，造型能力很强，有良好绘画的基础。（我国有些动画加工公司有此人员，数量比较少）13.作监：修正原画的错误，将原画画的不好的地方改正（水平极高）14.背景：画场景的工种，要有很好的水粉和水彩的功底。15.动画:把原画间的动作画全.是整个动画片的主要部分，影响整个动画片质量的好坏，人数最多的部门，是最基础的环节，也是工作最累，时间最长的部门。16.动检：保证动画片质量好坏的关键，要有极强的动作观念，空间想象能力和良好的绘画基础！比动画更累的工作！17.色指定:指定颜色的人。也是比较麻烦的。18.仕上（描上）:上色的人，将动画搬到赛路路上然后上色的人，同动画一样，是最基础人数最多的部门，用不着多高的绘画基础，只要不是色盲！有电脑上色。19.总校：察看描上工作好坏的人。20.拍摄：将画好的赛路路片进行拍摄的部门。21.编集:拍好片子以后的剪辑.在此会删减掉一些镜头，22.声优（配音）：配音。大家比较熟悉的部门分镜：现在已是动画、电影、电视系列剧、广告等各种影像媒体的制作工具之一，系指在实际拍摄或绘制之前，以图表的方式来说明影像的构成，将连续画面分解成以一次运镜为单位，并且标注运镜方式、时间长度、对白、特效等。
漫画家是手绘还是电脑
天啊……劝你三思而后行……最好还是选择一个能赚钱糊口的行业先吃饱饭，画漫画当做爱好就好了…………
作为一个正在图谋成为漫画家的人，看过好多漫画家的访谈。基本上最后成为职业漫画家的人小时候就开始涂鸦了，特别喜欢画画。就算那时候“职业漫画家”这五个字从未进入TA的小脑袋中。能成为漫画家的人最后就是成为漫画家了，根本没有想过如何成为一个职业漫画家，因为画着画着不知不觉就成为漫画家了……
如果上面的答案您不满意，我贴出自己正在思考中的不成熟的答案给你作参考吧。
我所认为的漫画家的基本功包括：
1. 文字理解力，剧本理解（文字功底）需要长期积累和浸润。
2. 图画理解力，剧本的呈现（文字转图片的技能是漫画家的核心技能），此类教程缺乏。
3. 基本的构图类型、色彩、设计力（《新世纪卡通漫画技法 构图篇》，曾建华的《老师来了！漫画分镜构图学》）
4. 文字顺序和阅读顺序、运动方向的天然关系（o猪老师的教程）
5. 读者的视线引导（菅野博之《漫画秘技》）
6. 画面分格的基本类型（《新世纪卡通漫画技法 分镜头篇》，曾建华的《老师来了！漫画分镜构图学》）
7. 画面景别类型和基本功能：中景、远景、特写、中特写等；角度：仰角、俯角、平角、鱼眼镜头（《新世纪卡通漫画技法 分镜头篇》）
8.漫画类型的基本套路，以及相应的读者心理和预期（大量阅读各种类型和层次的漫画，平时的积累非常重要）专门归纳的此类书籍缺乏，O猪老师的书归纳了一部分。
9. 不同年龄的读者群心理和欣赏倾向。（心理学、市场）专门面向漫画的书籍缺乏
10. 背景资料收集和组织方法。（个人资料库，如何围绕作品和主题展开取材、出门考察、专业学习等）此类教程缺乏。
11. 漫画作品及作者品牌策划、形成和推广。（如何利用各种平台推广自己和作品，形成和扩大个人和作品的影响力）极端缺乏。
以上还是技法层面，但个人的世界观、人生观、价值观是一切的根源。
画技的终极尽头是写实（画得跟真的一样），所以多画多看多练是可以不断进步的。这个市面上的教程多如繁星，自己选择适合的入手。但故事构成力却需要很多的思维和语言训练，画面构成力（分镜和分格）则需要模仿、实践和不断试错。
至于生理和心理，总之是健康活泼，生动耐操为上，心理强大，面对各种喷和各种挑剔都要以正确的心态面对，这个跟做人有关系，一篇文章根本说不完…………
器材则是最不重要的，不管你是手绘还是电脑绘，网络上一大把教程可供学习，自己去试试吧~~
真的，劝你认真的好好的考虑一下………
现在漫画家都用电脑画漫画吗
主要是电脑绘画,草图有时候手绘， 需要扫描到电脑 ，也有的人草图也用电脑 。
现在漫画都是电脑画的吗
肯定的,漫画都是画的,他们都有专业工具,除了有些彩漫会用电脑上色,而且手绘的和电绘的一看就知道,漫画还算简单的,做动画才是真正的烦,动画每一秒都要画二十多张差不多的画面,能把人逼成暴漫脸....萊垍頭條
等出名了有闲钱了，就会请助手。帮忙勾线画背景之类的。但是有些漫画家又不喜欢用助手，比如富奸，跟做他助手谁失业啊。漫画画熟悉了画顺手了，画出来是很快的。就是画服饰背景这种细节会复杂很多，画的时间多。所以很佩服那种华丽型画风的，这必须要助手。垍頭條萊
漫画家用什么电脑画画
看你要手绘还是用电脑了。电脑，我没接触过。 单论手绘的话。 纸。有一种专门的漫画用纸四周有边线，但是普通的A4都是很好的练习纸，另外你可以根据上色方法适当选择素描纸、水彩纸，卡纸等。 笔一般就是2B铅笔，再根据线条和构图或是使用顺手方面在选择软硬，不需要刻意去选牌子吧 橡皮。（我一般是用自动铅笔，和4B橡皮，选择比较软比较容易脏得。） 勾线笔： G笔（笔尖富有弹性，容易控制线条粗细变化。因为能画出抑扬顿挫之感的线条，通常用于绘制人物的主线） D笔（弹性比G笔、圆笔小，较易控制线条的粗细变化，常用于画布料的质感。因为不易划纸，也常用于绘制各式效果） 圆笔（弹性大，较容易划纸。因为线条很细，常用于细部的描绘） 学生用笔（线条均匀，用于写字，绘画背景，图案等） 镝笔尖（吃墨量大适合画阴影建筑以及涂黑） 上色就看你自己了，每个人的喜好不同嘛 （以前虽然每个漫画家上色都有独特的秘籍，但大多漫画家选用的是喷笔） 网点纸。网纸刀，用于上效果或者阴暗面 复写台（复写箱）用于，吧草稿复写成成稿的工具，下面有光源，草稿的线条能清晰的印在新纸上，然后用勾线笔（大多选用G笔）然后上网点纸，最终成稿。 日本漫画家，基本的工具就是这些。 首先，要有个故事 简单的说下程序 草稿（吧自己的构思简单的画在纸上，包括分隔，人物造型等等） 细加工（吧草稿精细加工到自己理想的样子） 复写（在复写台上吧铅笔稿，用描线笔，描下来。PS。复写是另拿一张纸，因为透写台有光源能清晰的吧铅笔稿透到新纸上） 上网点纸 成稿。
漫画家画漫画用笔还是电脑
马克笔能画包括但不限日漫，美漫等任何风格的动漫，新手的话有三四十个颜色就行，不要求把颜色画的多准，以熟悉用笔为主要目的。
马克笔运用是很广泛的，能画的类型有很多，经常出现的比如漫画，插画，建筑手绘，服装设计图，工业设计图等等都能画，而且效果都很好。
